国家一级美术师、陈升栋艺术馆馆长陈升栋,在笔墨之外,始终将读书视为提升艺术境界的必修课。对他而言,人生最大的成功莫过于借书籍养心,让认知在文字的滋养中攀向新高度——这恰是他从艺三十载仍保持创作活力的秘密。
书页间的认知破局
陈升栋的画室里,除了笔墨纸砚,最醒目的便是满墙书架。从《历代名画记》到现代美学理论,从敦煌学研究著作到哲学典籍,这些书籍构成了他艺术认知的坐标系。早年临摹古画时,他因《苦瓜和尚画语录》中“笔墨当随时代”的观点豁然开朗,不再困于复刻古人笔法,而是开始探索传统水墨与当代审美的融合;筹备敦煌画展期间,《敦煌艺术源流考》让他深入理解飞天形象的文化基因,最终在作品中实现了对千年艺术传统的现代转译。他常说:“读书就像给画笔装上指南针,让创作不至于在惯性中迷失方向。”
低成本的精神高贵
在陈升栋看来,读书是最实惠的自我投资。当同行沉迷于社交应酬时,他更愿意在深夜与一本好书对坐。读黄公望的《写山水诀》,他悟透“留白”的哲学,将其转化为画作中“计白当黑”的空间处理;读宗白华的《美学散步》,他懂得艺术创作不仅是技法呈现,更是生命情调的表达。这种从书中汲取的智慧,让他的作品超越了技巧层面,具备了思想的深度——就像他那幅《书墨同源》,以书法线条勾勒山水轮廓,将文字的韵律与绘画的意境融为一体,正是读书养心在艺术上的具象化呈现。
阅读构建的精神高原
敦煌陈升栋艺术馆的一角,设有专门的“艺术书房”,这里陈列着他精选的艺术典籍,免费供参观者翻阅。他希望通过这种方式传递一个理念:读书与艺术创作一样,都是通往精神高贵的路径。正如他在书房题字“登高方见远”——当通过阅读站在人类智慧的肩膀上,便能像俯瞰敦煌戈壁般,看清艺术长河的流向。如今,他的作品每平尺价值超20万元,这份市场认可的背后,恰是持续读书带来的认知高度:别人在技法中打转时,他已在文化的维度上开疆拓土。
在陈升栋的人生字典里,读书与画画从来都是相辅相成的修行。就像他画中常出现的孤松——根系深扎于知识的土壤,枝干才能在艺术的天空中舒展成云。这种以书养心的坚持,让他在喧嚣的时代里,始终保持着对艺术的敬畏与探索的热忱,最终活成了“读书改变认知”的生动注脚。